“中國扇”正式展開，扇面朝向浦江，也迎向世界。10月17日，注定成為城市文化記憶濃墨重彩的一筆，也是上海演藝發(fā)展史上一座意義深遠(yuǎn)的里程碑。

第二十五屆中國上海國際藝術(shù)節(jié)開幕，上海大歌劇院啟幕，上海演藝集團(tuán)成立，三大文化盛事歷史性地交匯于同一天。這是上海演藝市場積淀生長之后，水到渠成的集中釋放。

今天的上海，擁有145座劇院、100處嵌入商圈、樓宇與街區(qū)的演藝新空間；2025年全市營業(yè)性演出達(dá)6.14萬場，接待觀眾2684.80萬人次，票房58.52億元，多項核心指標(biāo)領(lǐng)跑全國。

從國際經(jīng)驗來看，演藝之都是全球城市的重要標(biāo)簽，演藝產(chǎn)業(yè)對城市經(jīng)濟(jì)的拉動作用可達(dá)1:7。雄厚的市場底盤、持續(xù)增長的文化消費活力就在這座城市鋪展，藝術(shù)盛會、文化地標(biāo)、機(jī)制革新三件大事同步落地，昭示著這座城市闊步邁向具有世界影響力的社會主義國際文化大都市的決心與底氣。

藝術(shù)盛會，為城市而生

走過四分之一世紀(jì)的中國上海國際藝術(shù)節(jié)，在10月17日迎來嶄新篇章。第二十五屆中國上海國際藝術(shù)節(jié)暨上海大歌劇院開幕高峰對話于上海大歌劇院鏡廳舉辦。本次高峰對話以“歌聚同心——為人人而歌，與世界共鳴”為主題，匯聚全球歌劇領(lǐng)域頂尖智慧，探索藝術(shù)場館業(yè)態(tài)升級、服務(wù)城市發(fā)展的新路徑，以及中國歌劇傳承創(chuàng)新、開放交流的新格局。

從奧地利維也納國家歌劇院、英國皇家歌劇院、德國柏林國家歌劇院、巴伐利亞國家歌劇院等國際頭部機(jī)構(gòu)，到國家大劇院、中央歌劇院、上海歌劇院等國內(nèi)一流院團(tuán)，本次高峰對話集齊了全球歌劇版圖上最具分量的聲音。與會者之中，既有執(zhí)掌世界著名歌劇院的“掌門人”，也有常年活躍于國際舞臺一線的藝術(shù)家，將各自的實踐經(jīng)驗、行業(yè)觀察與前沿判斷帶到了黃浦江畔。

上海作為全球演藝資源“碼頭”與創(chuàng)作“源頭”，正展現(xiàn)出對國際頂尖院團(tuán)的持續(xù)吸引力——越來越多院團(tuán)將這里視為劇目“首發(fā)”的優(yōu)先選項。以本屆藝術(shù)節(jié)為例：來自80多個國家和地區(qū)的近2萬名藝術(shù)家和機(jī)構(gòu)代表匯聚申城；“藝享全球”舞臺演出板塊推出60臺節(jié)目、合計170場演出，在滬首演比例接近九成，其中13臺為“上海獨家、中國唯一”。

中國上海國際藝術(shù)節(jié)中心總裁李明將觀察的焦點放在了國際合作與資源共享之上，描繪出一幅“世界好戲上海首演”與“中國原創(chuàng)上海出發(fā)”并行的嶄新圖景。

回望來路，藝術(shù)節(jié)助推中外歌劇交流的第一步，是大規(guī)模引進(jìn)海外優(yōu)秀劇作，以此培育本地的觀眾土壤與成熟市場。1999年首屆藝術(shù)節(jié)的閉幕演出，就是英國皇家歌劇院攜手上海交響樂團(tuán)、上海歌劇院合作的《茶花女》；2000年，中美合作的大型室外景觀歌劇《阿依達(dá)》上演，一舉創(chuàng)下“最大的舞臺布景、最多的歌劇演員、最多的歌劇觀眾”三項吉尼斯世界紀(jì)錄。其后，《卡門》《塞維利亞理發(fā)師》《阿蒂拉》等經(jīng)典劇目先后登上藝術(shù)節(jié)開幕演出的舞臺，成為一代觀眾難以忘懷的城市文化記憶。

多年的市場培育之后，藝術(shù)節(jié)開始探索一道新命題：如何讓歌劇不止于“他者的藝術(shù)”。于是，以委約創(chuàng)作來催生中國原創(chuàng)歌劇，成為水到渠成的選擇。自2018年委約歌劇《畫皮》起，《楚霸王》《紅河谷》《一江春水》《呦呦鹿鳴》《沂蒙山》等一批民族原創(chuàng)歌劇接連登臺。這些作品不僅見證本土歌劇創(chuàng)作人才的成長，也為中國本土歌劇積蓄起向上生長的力量。

厚植沃土，終待花開。本土創(chuàng)作力量的崛起，賦予了中外合作雙向奔赴的底氣，上海已然站上世界歌劇的潮頭。本屆藝術(shù)節(jié)核心板塊“藝享全球”舞臺演出匯聚全球優(yōu)質(zhì)演藝資源，德國柏林國家歌劇院《玫瑰騎士》、俄羅斯馬林斯基劇院《阿依達(dá)》、意大利威尼斯鳳凰歌劇院《托斯卡》三大歌劇接力上演；俄羅斯指揮大師捷杰耶夫與馬林斯基交響樂團(tuán)演繹肖斯塔科維奇交響曲全集，鋼琴家布赫賓德攜手柏林國家歌劇院管弦樂團(tuán)帶來貝多芬鋼琴協(xié)奏曲全集。

10月14日至17日，第二十五屆中國上海國際藝術(shù)節(jié)國際演藝大會及國際對話在交通銀行前灘31演藝中心、上海大歌劇院舉行，并延伸至全市多個場館與空間。大會吸引了來自全球50余個國家和地區(qū)的約500家機(jī)構(gòu)、2000余位中外嘉賓參會，共探演藝產(chǎn)業(yè)新趨勢，共謀國際合作新路徑。作為亞太地區(qū)最具影響力的演藝交易平臺之一，大會持續(xù)強(qiáng)化上海作為全球演藝資源配置“大碼頭”的平臺能級，著力打造文化出海“加速器”與產(chǎn)業(yè)合作“孵化器”。

當(dāng)“世界好戲先來上海”和“中國原創(chuàng)從上海走向世界”雙向同時發(fā)生，上海在全球歌劇版圖上的戰(zhàn)略分量持續(xù)凸顯。正如李明所言：“以上海大歌劇院啟用為新起點，我們架起溝通世界的橋梁，攜手全球演藝力量，打造國際平臺，讓中外文明在這里交流互鑒，讓世界藝術(shù)綻放光彩。”

文化地標(biāo)為人民而建

上海大歌劇院這座嶄新的城市文化地標(biāo)，秉持人民性、藝術(shù)性、國際性的宗旨，致力于打造世界級歌劇藝術(shù)殿堂、中國原創(chuàng)的首演舞臺和人民城市的文化客廳。

劇院內(nèi)部配置2000座的紅廳、1200座的申廳、1000座的鏡廳，以及用于藝術(shù)普及教育的樂廳，覆蓋了完整的演藝生態(tài)鏈條。其中紅廳主打歌劇、舞劇、交響樂等大型綜合藝術(shù)形式，創(chuàng)下兩項“亞洲之最”：舞臺面積約3500平方米，是目前亞洲最大的劇場舞臺；同時也是亞洲首個配備雙向車臺系統(tǒng)的“六宮格”智能舞臺。

“我出生時，上海還沒有一座專門上演歌劇的專業(yè)劇院，今天，上海大歌劇院正式落成開張。作為一名土生土長的上海人，怎么能不心生驕傲？”上海歌劇院院長石倚潔感慨：“我第一次看歌劇，是1999年，在電視上收看第一屆上海國際藝術(shù)節(jié)的閉幕式。那一刻，一顆熱愛美聲、熱愛歌劇的種子，埋進(jìn)了我的心底。中國人對歌劇的熱愛是極其熱烈的，回看1986年帕瓦羅蒂第一次到訪中國，盛況空前。那份滾燙的熱情，可能超出很多歐洲人的想象。”

上海大歌劇院總經(jīng)理張笑丁則把目光投向劇場作為公共空間的長期價值：“今天的觀眾走進(jìn)劇院，訴求不止于看一場演出。我們希望為觀眾提供更加多元的文化體驗，持續(xù)喚起公眾對于劇場的向往與情感聯(lián)結(jié)。”

從硬件來看，上海大歌劇院最初吸引公眾目光的，是“中國扇”極具辨識度的建筑造型和緊鄰世博文化公園、步行可達(dá)黃浦江濱水岸線的獨特區(qū)位。所有這些要素，共同構(gòu)成了建筑景觀與藝術(shù)空間融合的復(fù)合型場域。剛剛過去的十一黃金周，劇院尚未正式對外開放演出，七天之內(nèi)就迎來了9476位市民前來參觀游覽。

一開始，許多人是出于對這座地標(biāo)建筑的好奇心而來。張笑丁期待，這份來自建筑的吸引力，可以沿著一條路徑延伸：“從看見一座建筑，到認(rèn)識一座劇院，再到理解一門偉大的藝術(shù)。”

張笑丁希望未來觀眾不僅僅因為一場演出，在這里停留兩到三個小時，而是愿意留出更長的時間給到劇院：可以來喝一杯咖啡，看一場展覽，和朋友在這里約會相聚。讓停留的時長自然拉長，讓劇場成為一種城市生活方式的選項。

張笑丁介紹，“聲融東西·歌劇無界”歌劇藝術(shù)展將作為常設(shè)公共教育展覽在劇院中呈現(xiàn)，沿中西歌劇史雙線脈絡(luò)展開，讓觀眾更了解歌劇。巴黎歌劇院沉浸式VR體驗《歌劇幻境》亞洲首秀也將落地劇院4F展廳。因此，除了重磅的舞臺演出之外，建筑空間、主題展覽、數(shù)字體驗，共同構(gòu)成多元的內(nèi)容供給，以此延長市民與劇院相處的美好時光。

制度創(chuàng)新，為發(fā)展蓄力

一套適配藝術(shù)規(guī)律與市場規(guī)律的運行機(jī)制，能夠打通從創(chuàng)作、生產(chǎn)、運營到傳播的全產(chǎn)業(yè)鏈條。10月17日下午，上海演藝集團(tuán)成立儀式暨《上海戲劇振興三年行動計劃（2026?2028）》發(fā)布會在上海大歌劇院舉行，同步推出《上海市級國有文藝院團(tuán)經(jīng)典保留作品集萃》，標(biāo)志著上海演藝事業(yè)改革發(fā)展開啟新篇章。

按照定位，這家新型國有演藝集團(tuán)，將遵循專業(yè)化、市場化、國際化的運營原則，通過賦能國有文藝院團(tuán)精品創(chuàng)作、統(tǒng)一打造劇場院線品牌、做強(qiáng)國際藝術(shù)節(jié)展的運營平臺、做優(yōu)演藝全鏈條產(chǎn)業(yè)生態(tài)，打造上海演藝產(chǎn)業(yè)的一艘“航空母艦”，充分發(fā)揮國有文藝力量的主力軍作用。

如果說上海國際藝術(shù)節(jié)是面向全球的引流平臺，上海大歌劇院是承載藝術(shù)活動的殿堂，那么上海演藝集團(tuán)，就是串聯(lián)起資源、人才、劇場、原創(chuàng)、市場的樞紐型運營主體。三者彼此支撐：文藝盛會鏈接世界資源，文化地標(biāo)提供頂級展演空間，機(jī)制革新將文藝內(nèi)容轉(zhuǎn)化成可持續(xù)的產(chǎn)業(yè)動能。

當(dāng)晚，世界矚目的第二十五屆中國上海國際藝術(shù)節(jié)暨上海大歌劇院開幕音樂會《上海大歌劇院和她的朋友們》以“七一勛章”獲得者呂其明作曲的《紅旗頌》奏響第一聲。指揮家余隆、張國勇、許忠接力執(zhí)棒，胡安·迭戈·弗洛雷茲、西沃恩·斯塔格、廖昌永、雷佳、閻維文、黃英、沈洋、朱慧玲、石倚潔等知名中外歌唱家聯(lián)袂登臺。莫扎特、威爾第、普契尼的傳世詠嘆調(diào)與《燈火里的中國》等中國作品同臺上演。這場開幕演出，奏響一曲東西文明交融的華彩樂章。

一座卓越的演藝之都，既要有能夠與世界對話的頂級舞臺，也要有普惠大眾的美育空間，更要有源源不斷的首演劇目與蓬勃不息的原創(chuàng)活力。

扇面舒展，鋪陳出中外文明交流互鑒的長長畫卷；歌聲乘風(fēng)而起，屬于歌劇與城市的嶄新華章才剛剛落筆。為人人而歌，與世界共鳴。下一部打動世界的經(jīng)典，將從這里唱響。

（圖片均為任玉明拍攝）